In de uitdagende tijden die we doormaken, is het belangrijk om ons op meer dan één probleem te concentreren. Een goede oplossing zou zijn om een complexe en spannende "film niet voor iedereen" te kijken, waar je je hoofd overheen moet slaan. Hier is een lijst met de beste onafhankelijke films met een hoge waardering - dit arthouse zal je geest bezighouden.
Manifest
- 2016 jaar
- Beoordeling: KinoPoisk - 7,0; IMDb - 6.6
- Duitsland, Oostenrijk
- drama
"Goede avond dames en heren. Alle hedendaagse kunst is nep. " Dit is hoe een van de heldinnen van Cate Blanchett haar performance over conceptuele kunst begint. Er zijn er in totaal dertien, en dat is alles - zij, inclusief de zwerver en de getatoeëerde punk.
Manifesto is niet echt een film, maar een video-installatie, waarin Blanchett de belangrijkste artistieke manifesten van de 20e eeuw presenteert en een - van de Communistische Partij, opgesteld door Marx en Engels. De film vervangt de lezingenreeks over hedendaagse kunst en herinnert je eraan dat Blanchett een telefoonboek van het scherm kan lezen en toch cool kan zijn.
Logboek (Otesánek)
- jaar 2000
- Beoordeling: KinoPoisk - 7.2; IMDb - 7.3
- Tsjechië, Groot-Brittannië, Japan
- horror, fantasie, thriller, drama, komedie
Een kinderloos stel bracht een stuk hout het huis in. Ze hakte een schijn van een man uit de churochka en begon hem als een kind te behandelen. En het blok kwam tot leven en begon te eten. En is, en is, en is ...
De film van de Tsjechische surrealistische klassieker Jan Schwankmeier is een filosofische horror te noemen. De maestro zelf, wiens schilderijen alle critici tot serieuze gezichten doen trekken, behandelt ze op een eigenaardige manier. Over zijn andere film "Sleepwalking" zegt bijvoorbeeld: "Horror, met alle degeneratie die inherent is aan dit genre. Dit is geen kunstwerk. " Maar de wereld denkt anders en kijkt naar zijn films op zoek naar politiek, psychoanalyse, sociale scherpte en veroordeling van de moderne cultuur.
Eraserhead
- 1977 jaar
- Beoordeling: KinoPoisk - 7.3; IMDb - 7.4
- VS
- horror, sci-fi, fantasie, drama
Een gemartelde fabrieksarbeider trouwt met een ex-vriendin omdat zij van hem is bevallen. De vrucht van hun band is een weerzinwekkende mutant in tegenstelling tot een mens.
De filmgeschiedenis van het filmen is bijna net zo duister en ingewikkeld als het is. David Lynch filmde het vijf jaar, en niet in chronologische volgorde. Om de foto te financieren heb ik alles gedaan, zelfs de kranten bezorgd. Tijdens het filmen werd hij in de steek gelaten door zijn vrouw, die onlangs zijn dochter heeft gebaard. De eerste telefoniste stierf in zijn slaap. Alsof een verontrustende koortsachtige droom de regisseur in werkelijkheid achtervolgde. Zal je achtervolgen na het kijken.
Roma
- 2018 jaar
- Beoordeling: KinoPoisk - 7.1; IMDb - 7.7
- Verenigde Staten, Mexico
- drama
"In de jaren zeventig woonde het meest gewone gezin in Mexico, dat het meest gewone leven leidde", geeft deze uitdrukking duidelijk de essentie van het plaatje weer.
Het grote publiek kent Alfonso Cuarón het beste vanwege zijn inspirerende feministische machtstest in de ruimte "Gravity", het helderste deel van het scherm Potter, het nuchtere seksuele avontuur van adolescenten "And Your Mom" en de post-apocalyps "Child of Man", gefilmd in saaie tonen in alle opzichten. Daarom zal de minimalistische zwart-wit "Roma", waar niets bijzonders lijkt te gebeuren, u verrassen. En het lijkt misschien nog helderder dan "Harry Potter".
Extase (Climax)
- 2018 jaar
- Beoordeling: KinoPoisk - 7.1; IMDb - 7.1
- Frankrijk, België
- thriller, drama
Halverwege de jaren negentig mengt iemand op een afstudeerfeest voor dansacademiestudenten LSD in de sangria die iedereen drinkt. De avond houdt op loom te zijn: anarchie en chaos heersen, en hoe verder, hoe meer ze gek worden.
En hoe verder, hoe meer de Argentijnse experimentator Gaspar Noe afwijkt van de canons van de traditionele cinema. Hij had eigenlijk geen script voor de film: de waanzin in rood die je ziet is bijna volledige improvisatie. Dit is niet eens een "film, niet voor iedereen", maar dood bij een rave in realtime, een rel van elementen, Dionysische dans. En de zeer gewaardeerde openhartige scènes die Noé gemeen heeft.
Blijf in mijn huid (onder de huid)
- jaar 2013
- Beoordeling: KinoPoisk - 5.7; IMDb - 6.5
- Zwitserland, VK, VS.
- horror, fantasie, thriller, drama
In Schotland rijdt een brunette met rode lippen en een Cheburashka-bontjas over de snelweg en lokt mannen de auto in. En helemaal niet voor seks, zoals je zou denken.
Dit zal geen spoiler zijn: Scarlett Johannsson speelt een alien die iets over aardbewoners probeert te begrijpen, dus praat ze met hen, onderzoekt ze peinzend de gemene landschappen. Als Something er niet was geweest, waar ze mensen naartoe sleept, zou ze als een filosofiestudent zijn die materiaal verzamelt voor een cursus. Het is de moeite waard om te kijken omwille van deze film: hoe Johansson eruitziet. Heel ... alien. Over wat dit allemaal was - niet iedereen zal het begrijpen. Waarschijnlijk zal zelfs niemand het begrijpen. Ja en niet nodig.
De kreeft
- 2015 jaar
- Beoordeling: KinoPoisk - 6.9; IMDb - 7.2
- Ierland, VK, Griekenland, Frankrijk, Nederland
- fantasie, thriller, drama, romantiek, komedie
Bij sommige dystopie is het verboden om eenzaam te zijn. Singles worden naar speciale hotels gestuurd, waar ze een partner moeten vinden. Degenen die dat niet kunnen, zullen in dieren worden veranderd en worden vrijgelaten in het bos, waar een groep eenzame rebellen zich heeft verzameld, die in principe tegen elke relatie zijn en hen streng straffen. Tussen hen in zit een gescheiden architect met een bril (Colin Farrell), die uitkijkt naar een bijziende dame (Rachel Weisz), omdat men gelooft dat de twee helften gemeenschappelijke kenmerken moeten hebben.
De Griekse avant-garde kunstenaar Yorgos Latimos filmde een absurde satire over liefde en eenzaamheid in de moderne wereld. Bij beiden is er iets mis, vertelt de regisseur.
Het doden van een heilig hert
- 2017 jaar
- Beoordeling: KinoPoisk - 6.8; IMDb - 7.1
- Ierland, VK
- horror, thriller, drama, detective
Succesvolle hartchirurg Stephen (Colin Farrell) woont samen met zijn mooie vrouw (Nicole Kidman) en twee kinderen. In het geheim van de familie ontmoet hij om de een of andere reden een tienerjongen. Al snel bezwijken de benen van Stephen's zoon, en dit is slechts het begin van een nachtmerrie.
Yorgos Latimos heeft al lang een reputatie opgebouwd als een misantroop die experimenteert met de mensheid. Volgens de maatstaven van het moderne humanisme zijn ze onaanvaardbaar. Maar de Griekse regisseur wendt zich tot de oude cultuur: de wrede goden die altijd mensenoffers eisen. Soms lijkt het een goed excuus om door te gaan met het filmen van je onaangename film.
Op de grens van de werelden (Gräns)
- 2018 jaar
- Beoordeling: KinoPoisk - 6.4; IMDb - 7
- Zweden, Denemarken
- fantasie, thriller, drama, melodrama, misdaad
Een vrouw die qua uiterlijk niet erg menselijk is en de mogelijkheid heeft om de emoties van anderen te herkennen aan de geur, werkt bij de douane, waar haar capaciteiten zeer nuttig zijn. Op een dag ontmoet ze een man zoals zij, die haar een geheim over zichzelf onthult.
De Iraanse regisseur Ali Abbas is een grote fan van Let Me In, een roman van de Zweed Yuna Aivide Lindqvist. Abbas schoot zijn foto van liefdevolle trollen op basis van de roman van de schrijver. Als je de suikerachtige vampiers en karamelfantasie zat bent, raden we je aan deze film te bekijken. Wij garanderen een nieuwe benadering van folklore en mystiek met een hoge waardering.
2046 (2046)
- 2004 jaar
- Beoordeling: KinoPoisk - 7,4; IMDb - 7.4
- Hong Kong, China, Frankrijk, Italië, Duitsland
- fantasie, drama, melodrama
Een schrijver uit Hong Kong schrijft over een fantasiewereld van de toekomst, waarin de aarde wordt omringd door een gigantisch transportnetwerk, waarlangs je je in tijd en ruimte kunt verplaatsen. Iedereen streeft ernaar om naar 2046 te gaan, in de hoop te vinden wat daar verloren is gegaan.
De poëtische fantasmagorie van Wong Kar-Wai maakt onze lijst van beste arthouse-films compleet. De foto is in veel opzichten een zelfvermelding van de eminente regisseur, andere scènes lijken duplicaten te zijn van "In the Mood for Love" die niet in de film waren opgenomen. Maar sensualiteit en tederheid, en een oprechte soundtrack in een neon futuristische schaal - boeien.
