De nieuwe tekenfilm "The Hero of Himself" in het leven van de jonge en dappere SamSamo heeft alles waar een ruimteheld van kan dromen: liefhebbende heroïsche ouders, supervrienden en je eigen vliegende schotel, waarop je door de melkweg kunt surfen ... Slechts één ding ontbreekt - zijn superkracht totdat ze zichzelf liet zien! Een nieuw meisje genaamd Mega verschijnt in de stad, die beweert dat ze zijn superkracht in SamSama kan wekken, en hij kan zo'n kans niet missen. Samen gingen ze op een ruimtereis. Ze zullen moeten leren dat vriendschap en moed de beste superkrachten zijn om van te dromen. In zijn interview sprak Tanguy de Kermelem, de regisseur van de animatiefilm Hero Sam Sam, over de ontwikkeling van het project, het decor en het werk met de personagemaker Serge Bloch. De releasedatum voor "Hero SamSam" in Rusland is 2 april 2020.
In detail
Interview met directeur Tanguy de Kermel
- Hoe begon de transformatie van de strips van Serge Bloch in een geanimeerde televisieserie, die de eerste bewerking van het verhaal over SamSam werd?
- In 2006 vond de Bayard Group veelbelovende verhalen over SamSama, een stripfiguur uit het tijdschrift Pomme d'Api, en was op zoek naar een regisseur die de verfilming op zich zou nemen. De vertegenwoordigers van het bedrijf trokken de aandacht van films die ik in Japan filmde, en ik werd aangeboden om deel te nemen aan de wedstrijd. Ze wisten niet zeker of ze 2D-animatie zouden kiezen op basis van Serge's tekeningen, of 3D-animatie, die op dat moment zijn eerste schuchtere stappen zette in de wereld van kindertelevisie. Ik heb vanaf het begin verklaard dat ik niet gespecialiseerd ben in traditionele animatie en niet zal deelnemen aan het project als de keuze wordt gemaakt voor 2D. Tegelijkertijd was ik bereid alles te doen om klanten ervan te overtuigen dat je met behulp van 3D-animatie fantastische resultaten kunt behalen! Ik heb wat 3D-schetsen gemaakt die zowel Bayard als Serge leuk vonden. Bovendien wilde Serge zelf proberen de personages die hij creëerde naar een nieuwe dimensie te brengen.
- Wat trok je aan in deze strips?
- Ik vond het SamSama-ruimteuniversum meteen leuk, dat Serge creëerde: fantasieverhalen voor kinderen over de superheldenavonturen van een jongen en zijn vrienden. Zijn ouders kunnen hem niet altijd beschermen, ondanks het feit dat ze in sommige afleveringen hun zoon moeten redden. Maar voor het grootste deel wordt SamSamS zelf aan zichzelf overgelaten: hij kan overal in zijn bord vliegen in het gezelschap van een teddybeer. Andere personages gemaakt door Serge zijn ook betrokken bij de verhalen: de dictator van de planeet Mars the First Martian, ruimtepiraten, verschillende monsters. In het midden van elk van de afleveringen staan echter nog steeds de SamSama-school, zijn vrienden en ouders.
Ondanks dat het universum klein genoeg is, volstaat het om een grote verscheidenheid aan verhalen te vertellen. Ik begreep dat ik gemakkelijk 52 afleveringen zou kunnen maken, die elk een soort minifilm zouden zijn, en de thema's zouden niet worden herhaald. In zijn strips raakt Serge op een zeer positieve manier veel onderwerpen van de kinderpsychologie aan. Bayard besteedt hier speciale aandacht aan - elk personage moet jonge kijkers helpen opgroeien. In de confrontatie tussen SamSamS en zijn tegenstanders kunnen universele angsten uit de kindertijd worden opgespoord, zoals angst voor het donker of angst om zichzelf 's nachts te beschrijven. De hoofdrolspeler moet omgaan met al dergelijke problemen in de atmosfeer van het universum en onontgonnen planeten die worden bewoond door monsters en piraten.
- Heeft Serge Bloch meegewerkt aan de ontwikkeling van de visuele component van de serie?
“We waren er niet helemaal zeker van of hij de 3D-versie van de personages die hij had uitgevonden leuk zou vinden. Zijn tekeningen over de avonturen van SamSama verschillen heel erg van elkaar: de grootte van de oren van het personage varieert, soms is de neus langer, en soms is hij korter, enzovoort. Kortom, Serge's graphics zijn erg spontaan.
We hebben een kleine groep gemaakt om strips in 3D aan te passen. Ik nodigde de kunstenaar Eric Guillon uit voor dit team, die veel geanimeerde personages heeft gemaakt, waaronder de volgelingen uit de film Despicable Me. We werkten destijds veel met hem samen in de reclamewereld, dus het was niet ongebruikelijk dat ik hem vroeg om samen te werken aan een komische bewerking. We bewapenden ons met potloden en begonnen Serge's tekeningen te bestuderen, in een poging de vele iteraties van SamSam tot een gemeenschappelijke noemer te brengen. Eerst hebben we de held in twee dimensies getekend om de verhoudingen, de grootte van de oren, enzovoort te bepalen. Toen deden we hetzelfde met zijn ouders, met de piraten en alle andere personages. We lieten onze schetsen aan Serge zien, omdat zijn mening het laatste redmiddel was. Serge zei: 'Luister, jongens. Ik vind dit geweldig en ik vertrouw je volledig. Ik heb een strip getekend, maar ik begrijp niets in 3D. Dus ga ervoor! " Hij gaf ons volledige vrijheid van handelen in termen van het overbrengen van de door hem gecreëerde wereld naar een nieuwe dimensie. We werkten in een sfeer van absoluut vertrouwen en Serge stond altijd klaar om ons te helpen als er vragen en moeilijkheden rijzen tijdens de ontwikkeling van 3D-modellen.
Toen wendden we ons tot de beeldhouwer Yves Vidal voor hulp, zodat hij beeldjes maakte op basis van de 3D-modellen die we hadden getekend. Het was veel handiger om ze aan Serge te laten zien dan 3D-personages op een computerscherm, aangezien tussenliggende schermbeelden levenloos en onaantrekkelijk lijken totdat het werk is voltooid. De kleurrijke figuren gaven een uitgebreid beeld van hoe de personages er uiteindelijk op het scherm zouden uitzien. Yves maakte beeldjes van ouders, piraten, monsters, kortom bijna alle personages uit de serie, en overlegde regelmatig met mij en Eric Guillon. We presenteerden de beeldjes aan het hof van Serge, die ze allemaal een voor een goedkeurde. Dit proces kostte ons ongeveer zes maanden.
We moesten het ook eens worden over een consistent palet voor het script, want soms schilderde Serge de wereld rood en soms oranje! We hebben onderhandeld over een consistente kleur voor elk element van de toekomstige showwereld, inclusief elk personage. SuperJulie is bijvoorbeeld van top tot teen in het roze gekleed, SweetPi's kleding is groen, SamSama's kostuum is rood, enzovoort. Daarom is alles rondom SamSamself in het rood - zijn ruimteschip, zijn speelgoed en meubels in zijn kamer. Evenzo is de scooter van Sweet Pee groen en die van Super Julie is roze. We hebben dit veelzijdige visuele effect gebruikt om orde te scheppen in de wereld die Serge heeft gecreëerd, ook al is het in 3D. We hebben ook zijn kenmerkende zwarte rand toegevoegd door enkele achtergrondelementen op de muren te schilderen in plaats van 3D-objecten te maken. Een voorbeeld hiervan zijn de bloemen in het ouderlijk huis van SamSama.
- Heeft Serge Bloch meegewerkt aan het werk aan het script voor de serie?
- Natuurlijk. Voordat we beginnen met het schrijven van het script voor de serie, hebben we een soort bijbel samengesteld voor het toekomstige project. Het gaf een gedetailleerde beschrijving van alle personages, hun personages en kenmerken, evenals de hele wereld waarin de gebeurtenissen plaatsvinden. Vervolgens werd deze bijbel een essentieel hulpmiddel bij het werken aan de scripts voor elke aflevering van de serie. In deze periode nam Serge actief deel aan het werk. Hij wilde ervoor zorgen dat de verhaallijn en de relatie tussen de personages hetzelfde bleef als in de strips. Hij hielp ons te begrijpen hoe SamPlanet werkt, het schoolstatuut, hoe kinderen communiceren, in de piratengemeenschap, enzovoort. Als de schrijver niet zeker wist of piraten gevaarlijk of walgelijk moesten zijn, of gewoon een bende verliezers, zou hij in de Bijbel kijken. Kortom, alle details van het toekomstige project zijn in dit document tot in detail uitgewerkt en goedgekeurd door de audiovisuele en redactionele afdelingen van Bayard.
- Is de film "Hero Himself" een voorloper op de serie? De dictator van Mars, de Eerste Marsman en hijzelf, hebben elkaar immers nog niet ontmoet, maar in de serie kennen ze elkaar al heel lang ...
- Inderdaad, de gebeurtenissen in de film ontvouwen zich vóór de gebeurtenissen die in de serie worden beschreven. In onze geschiedenis weet SamSimself in principe van de Eerste Mars, aangezien zijn ouders hem waarschuwen: "Blijf uit de buurt van Mars, het is daar gevaarlijk!" Kijkers begrijpen dat een dictator een bedreiging kan vormen voor de SamPlanet. Misschien hebben de ouders SamSam al verschillende keren van problemen gered, daarom is het kinderen verboden om te vliegen en deze planeet te verkennen. De hoofdverhaallijn vertelt echter over SamSam's dromen om superkrachten te krijgen, terwijl hij in de serie al superkrachten heeft. In de serie gaat hij natuurlijk nog steeds naar de ruimteschool van helden, maar hij heeft al een ongewoon scherp gehoor en zicht en is sterk genoeg om meteorieten af te weren. Kortom, hij is al een echte ruimteheld geworden! In de film gaat SamSam zelf naar school, maar heeft hij zijn superkrachten nog niet verworven, en dit kan hem natuurlijk alleen maar zorgen baren.
- Welke nieuwe onderwerpen bespreek je in de film?
- Eerst sprak scenarioschrijver Jean Regnault met Serge om de belangrijkste componenten van alle verhalen over SamSam te bepalen. Jean besloot opzettelijk om geen enkele aflevering van de televisieserie te kijken, om zijn hoofd niet te belasten met eerder gefilmde plots. Daarna dachten Jean en Valerie Mazhy na over welke personages ze nodig zouden hebben voor de plot van de toekomstige film. Het hoofdthema van de foto werd gekozen: een kind dat ervan droomt snel op te groeien, onafhankelijk te worden en zichzelf te bevrijden van constant ouderlijk toezicht. De verlossing van Hemzelf zou het verwerven van superkracht zijn. Mega, de nieuwe heldin die nog nooit in de serie is verschenen, heeft een veel gecompliceerder situatie. Haar vader is de dictator van de planeet Mars en haar moeder is een dominante vrouw die geobsedeerd is door muziek. SamSam daarentegen heeft geweldige ouders, een geweldige kamer, veel speelgoed, een super schattig knuffeltje, geweldige vrienden, dus je kunt hem alleen maar benijden.
Het enige dat hem echt zorgen baart, is het vinden van zijn superkracht.
Tegelijkertijd zien we de arme kleine Mega. Ze leeft op Mars als in een kerker, want het is haar verboden het paleis te verlaten. Moeder laat haar zingen, er ligt geen speelgoed in haar kamer - alleen scores. Mega brengt haar dagen in eenzaamheid door op de top van de toren en heeft geen idee dat er andere kinderen zijn die weten hoe ze plezier moeten hebben. Ze mag zelfs niet lachen, want lachen bezorgt haar vader een migraine! We speelden in het contrast tussen de werelden van de twee hoofdpersonages: de een leeft een geweldig leven, de ander is ongelukkig, maar beide hebben problemen op te lossen! Bijeenkomst helpen onze helden elkaar. Om echter vriendschap te sluiten met nieuwe kennissen, moet Mega liegen. Over het algemeen is het onderwerp leugens een van de belangrijkste in de plot. De situatie in Mega's familie is zo onstabiel en gespannen dat bedrog voor haar een integraal middel van bestaan wordt. Ze wordt gedwongen om tegen haar ouders te liegen en vervolgens tegen de kinderen op SamPlanet. Onbewust doet Mega veel mensen pijn met haar bedrog.
- Vertel ons over de technische en artistieke transformaties van de personages en de wereld van SamSama in de overgang van een televisieserie naar een lange film.
- De eerste afleveringen van de serie zijn 12 jaar geleden gefilmd. Vanuit technisch oogpunt konden we de beelden die al zijn gemaakt met de moderne software die Mac Guff gebruikt, niet gebruiken om filmische kwaliteit te krijgen. Het bedrijf Blue Spirit, dat aan de eerste twee seizoenen van de serie werkte en binnenkort de derde aanneemt, is ook een hele goede studio, maar is gespecialiseerd in televisieprojecten. Bij het werken met Mac Guff was het vanaf het begin duidelijk dat we helemaal opnieuw moesten beginnen. Ik wilde dat het publiek vanaf de eerste minuten van de film zou begrijpen dat dit ongewone spektakel speciaal voor het filmscherm was gemaakt, en niet slechts drie afleveringen van de serie die aan elkaar zijn gelijmd.
Op advies van Mac Guff stelde ik een Folivari-personage voor in de hoop de aandacht te trekken van een producer met goede ervaring in volledige animatie, die ons zou helpen om van een tv-personage een filmisch personage te maken in de script- en beeldfasen.
Met behulp van de ervaring van Mac Guff- en Folivari-studio's heb ik nieuwe personagemodellen ontwikkeld, waarvan alle elementen gedetailleerder en van hoge kwaliteit waren. We hebben de verhoudingen van SamSama enigszins veranderd, de ledematen verlengd - het personage verloor een beetje gewicht. Zo begon het erop te lijken dat hij een beetje groter werd, ondanks het feit dat de film zich afspeelt vóór de gebeurtenissen in de serie. Bovendien wilden we dat het aantrekkelijk zou zijn voor een ouder publiek. De doelgroep van de serie zijn kinderen van 3 tot 6 jaar oud, en met de nieuwe graphics in de film zullen we kinderen tot 8 jaar kunnen interesseren. We begonnen de personages voor de film te herwerken door de storyboards van de serie te bestuderen. Het stelde ons in staat om dingen te veranderen die we ons niet konden veroorloven toen we aan de show werkten.
- Bijvoorbeeld?
- Laten we zeggen dat we de hoofden van de personages hebben verkleind en hun armen langer hebben gemaakt, waardoor we een grotere fairway hebben voor animatiemanoeuvres dan in de serie.
- De kostuums van de personages zijn ook gemaakt met extra texturen, bijvoorbeeld SamSama's mantel ...
- En daar is. Het was nodig - in de film zou de foto gedetailleerder moeten zijn. We hebben flink gewerkt aan het panorama van de stad waarin SamSam met zijn ouders woont. De decoraties zijn ambitieuzer geworden. We hebben ook wat vegetatie toegevoegd, maar toch een warme kleurstelling gebruikt. Nieuwe elementen verschenen overal. In de woonkamer van het ouderlijk huis zijn bijvoorbeeld boekenkasten driedimensionaal geworden. Het landschap is echter gemaakt in dezelfde futuristische stijl van de jaren 50 en 60 en natuurlijk in het universele kleurenschema van SamSama. Het landschap van de wereld van de Eerste Mars heeft ook belangrijke veranderingen ondergaan.
- Vertel ons meer over de nieuwe versieringen.
- Zelfs nadat we het script af hadden, bleven we aan het verhaal werken terwijl we de storyboards maakten - het was nodig om een nieuw decor voor het nieuwe verhaal te bedenken. Daarom noemde ik de wereld van de eerste marsmannetje: we bedachten veel voor zijn wereld, dat noch in Serge's strips noch in de serie stond. Bijvoorbeeld het paleis, dat van buitenaf lijkt op een gigantisch beeld van de dictator zelf. Binnen hebben we een systeem van liften en tunnels bedacht dat lijkt op de ingewanden van dit beeld. Met dit systeem kon de marsmann zijn privévertrekken of zijn geheime laboratorium binnengaan. We bespraken elk nieuw "decoratief" idee met de productie-ontwerper en storyboard-artiest Mael Le Halle - hij moest bevestigen dat de nieuwigheid in het kader zou passen en de integriteit van de scène niet zou schenden.
De afmetingen van het paleisbeeld en het enorme interieur lieten me een beetje fantaseren - ik besloot dat de bovenkant van het paleis achter de wolken verborgen kon zijn, zodat de appartementen van de familie van Mars niet zichtbaar zijn voor gewone bewoners vanaf het oppervlak van de planeet. Het is niet verwonderlijk dat de dictator erin slaagde zijn vrouw en dochter voor iedereen te verbergen. We hebben de fundamentele verschillen tussen de marsmannetje en zijn vrouw benadrukt door de woonkamer van hun gezin in tweeën te delen.
De marsmannetje had niet het recht om op de vloer van de helft van zijn vrouw te stappen, hij durfde niet eens zijn vinger aan te raken! Het vrouwelijke deel van de kamer lijkt op een boudoir met een kleine witte bank en blauwe gordijnen en contrasteert gunstig met de groene en grijze tinten die typisch zijn voor marsmannetjes.
- Hoeveel is de animatie veranderd als je de film en de serie vergelijkt?
- Het kostte ons vier keer langer om de film te animeren dan om de serie te animeren. De kwaliteit vereist het, maar de veranderingen hebben een positief effect gehad op zowel de artistieke als de technische aspecten van de franchise. Het filmische formaat maakte het mogelijk om elke scène ambitieuzer te maken - het publiek bevindt zich letterlijk midden in de dingen.
- Kunnen we zeggen dat de personages van de film kunnen bogen op rijkere gezichtsuitdrukkingen dan hun seriële prototypes?
- Inderdaad, de animatie van de film is veel gedetailleerder dan in de serie. We hebben veel meer controle over de gezichtsuitdrukkingen van de personages. Door speciale markeringen te verplaatsen, konden we niet alleen de positie van het lichaam van het personage veranderen, maar ook zijn gezichtsuitdrukkingen, en in het werk aan de film waren er tien keer meer van dergelijke markeringen. Mega is bijvoorbeeld niet langer tevreden met één universele trieste grimas, we hebben kunnen laten zien dat de heldin geïrriteerd en geïrriteerd is als ze tegen SamSamu moet liegen. We kunnen emoties variëren in termen van de mate van reflectie, respectievelijk zullen de personages realistischer worden in de ogen van het publiek.
- Op de dansscènes werkte je samen met een professionele choreograaf. Hoe heb je de bewegingen van de danser op de personages overgedragen?
- Ik vroeg de choreografe Veronica Brunel om speciale aandacht te besteden aan de verhoudingen van onze jonge helden, vooral hun "kleine korte benen". We filmden haar bewegingen op video, die later werd bekeken door de animators toen ze aan de dansscènes werkten. Als we motion capture-technologie zouden gebruiken, zouden we niet het vereiste niveau van realisme kunnen bereiken.
- Vertel ons over je werk met componist Eric Neveu.
- Eric schreef onlangs de muziek voor de animatiefilm "Zombillenium", en in het algemeen werkte hij tijdens zijn carrière aan soundtracks voor veel populaire tv-series.
Toen we aan de SamSama-serie werkten, lieten we ons inspireren door de jazz uit de jaren 70, omdat het ons leek dat het fantasy-universum goed paste bij de retro-futuristische muziekstijl. Bij onze eerste ontmoeting legde ik Eric uit dat ik een jazzsfeer wil creëren, maar niet gehecht wil raken aan het werk van jazzmeesters uit de jaren 70 als Lalo Shifrin. Zo'n gehechtheid zou het spectrum van emoties die bij kijkers worden opgewekt, kunnen verkleinen. We konden de symfonische muziek die in veel Hollywood-blockbusters klinkt niet gebruiken: een monumentale soundtrack zou het fragiele universum van SamSam gewoon verpletteren. Eric keek naar het voltooide filmpje en bood veel opties. Hij probeerde een breed scala aan jazzstijlen, en soms was de muziek als rock. We bespraken al deze opties met hem en probeerden de ideale stijl van muzikale begeleiding voor de film te vinden. Ik heb de composities geselecteerd en gegroepeerd die, zoals ik dacht, het beste aansluiten bij de scènes op de planeet Mars, scènes op SamPlanet en scènes van ruimteavonturen - ze bepaalden de muzikale toon van de foto.
Voor scènes op SamPlanet en in het bijzonder in het huis van SamSama's ouders zal heldere, positieve, kalmerende jazz klinken. Voor Mars hebben we besloten om een sfeer van dictatuur te creëren met traditionele legermuziek. In de ruimte verandert de soundtrack in jazz met een vleugje elektronische muziek. Daarna moesten we de muziek aanpassen aan de emoties van de personages en de gebeurtenissen op het scherm harmonieus aanvullen. Alle muziekthema's zijn origineel en speciaal voor de film geschreven. Het enige element dat we uit de serie hebben overgenomen, was Strauss 'Egyptische mars die de militaire parades van Mars begeleidt!
- Wat vond je het leukst aan het werken aan de film, en wat was het moeilijkste?
- Ons doel was om een rijke, oogstrelende foto te maken met veel onverwachte plotwendingen, terwijl we trouw bleven aan de stijl van het SamSama-universum. Om dit doel te bereiken, moesten we veel tijd besteden aan het plannen van de verlichting van de scènes om de texturen te benadrukken, de belangrijkste dramatische en emotionele momenten in elk van de scènes te benadrukken. Nogmaals, we gebruikten echte filmische verlichting, onze specialisten werkten op precies dezelfde manier als de verlichters van de cameraploeg op de set speelfilms. Nu ik de film verschillende keren op het grote scherm heb bekeken, kan ik met enige trots constateren dat onze inspanningen goed zijn beloond en dat de door ons opgestelde taken zijn opgelost.
- Hoe zie je de reactie van SamSama-fans op de film?
- Ik hoop dat ze de vriendelijke en positieve held zullen herkennen op wie ze al verliefd zijn geworden. Ik zou graag willen geloven dat we de fans aangenaam zullen verrassen, vooral gezien het feit dat ze naar nieuwe plaatsen op Mars zullen reizen en helden zullen ontmoeten die ze nog niet hebben gezien.
- Kunnen we aannemen dat we in het derde seizoen van de serie nieuwe personages uit de film zullen zien?
- We denken er gewoon over na. Het is mogelijk dat we zullen laten zien hoe de Eerste Martiaan scheidde van zijn eerste vrouw, die hun dochter meenam. Ze kan niet worden beoordeeld omdat de Mars een echte dwaas is (lacht). Dit zou verklaren waarom de marsmannetje alleen op zijn planeet leeft, zoals blijkt uit eerdere afleveringen van de serie.
Persbericht Partner
Filmmaatschappij VOLGA (VOLGAFILM)